КОЛЛАБОРАЦИИ С ХУДОЖНИКАМИ

Арт-коллаборации — один из самых распространенных форматов взаимодействия художников и брендов.
Зачем небольшим компаниям и стартапам искусство?
ART COLLABORATIONS

Во-первых, арт-коллаборации позволяют бренду раскрыться по-новому — они могут подчеркнуть его творческий характер и обеспечить клиентам новые впечатления. А это именно то, чего хочет современный потребитель, которому недостаточно получить просто хороший продукт или сервис.

Во-вторых, инициативы в сфере искусства помогают бренду установить эмоциональную связь и построить разговор со своей аудиторией на темы, которые ей интересны.

В-третьих, в проектах, где компания предоставляет для произведения искусства программное обеспечение или материал, арт-объект становится своего рода метафорой технологии, показывая то, как она работает в необычной ситуации.



Как сделать
арт-проекты успешными?
ART COLLABORATION
Проекты в сфере искусства эффективны только когда они выступают частью продуманной долгосрочной стратегии и проходят на регулярной основе. Точечные заигрывания с арт-средой вряд ли смогут существенно повлиять на восприятие бренда как среди представителей мира искусства, так и среди потребителей.

Кроме того, для жизнеспособности таких проектов важно вовлечение топ-менеджмента и сотрудников. Общение с художниками и организациями из сферы культуры может помочь им по-новому взглянуть на сам бренд и бизнес-процессы.

Стоит обратить внимание на примеры крупных компаний, которые сделали сотрудничество с миром искусства частью своей стратегии.

По-настоящему эффективные инициативы находятся в зоне пересечения интересов бренда и сферы культуры. Таким образом бренд может оправдывать инвестиции и в то же самое сохранять доверие и уважение со стороны мира искусства.

Заинтересованность в искусстве как неотъемлемая составляющая ДНК бренда
«Развитие бренда через наращивание ассоциативного ряда может быть выигрышным вариантом для обеих сторон. Только эти ассоциации должны быть ответственно подобраны — тогда случается магия»
WOODI FURNITURE
Woodi Furniture – российский бренд мебели в стилистике 1950-х годов для жилых и общественных пространств, основанный в 2011 г. в Москве. Вдохновившись лучшими европейскими моделями мебели 50-х годов мы поняли, что такой стиль привычен и хорошо будет принят в России.
Предполагаемые художники для коллаборации
VARYA SCHUKA
Digital art
Motion design
Illustration
Varya Schuka
ARTIST
Варя Щука закончила ИжГТУ по специализации художник-проектировщик мебели и БВШД, курс Виктора Меламеда «Иллюстрация». Живет и работает в Москве. Направления : иллюстрация, digital art. Выставки: Non fiction 2014, Тypomania 2015, «Сфорца и другие спектакли», выставка театральных плакатов в Центре имени Мейерхольда 2016.

"Я занимаюсь иллюстрацией, моушн-дизайном и разработкой предметов интерьера. У меня два образования, по первому я художник-проектировщик мебели, а по второму иллюстратор.
В своих работах делаю упор на цветовые решения.
Сделать картинку, как показать фокус. Хороший фокус — превратить её в осязаемый предмет. Идеальный фокус — сделать его таким, чтобы он остался с вами надолго. "
Otocyon
Elegant
Modern
Brand
Леся Волчок-Русакович
DESIGNER

Леся Волчок-Русакович - дизайнер и основатель марки Отосион.

Училась в обычной средней школе, закончила художественную школу в небольшом городе Ростовской области Таганроге.
В 2011 году поступила в МГТУ им.Косыгина в Москве на художника-стилиста по костюму и успешно закончила обучение в 2015 году. ( как пример выпускники NINA DONIS, Виктория Андрианова, VIVA VOX, Денис Симачев)
На последнем курсе университета была создана марка Отосион, которая успешно развивается и по сей день.
За годы учебы являлась участником и призером многих российских и международных конкурсов, таких как Адмиралтейская Игла, Русский силуэт.
Была спикером и участником на форуме BE-IN-OPEN, Numero School.
На данный момент также является со-основателем магазина Общее/Частное, а также занимает должность prodaction manager в компании мужа ВОЛЧОК.


Otocyon
CLOTHES
We create intelligent clothing for contemporary women.

Inspiration is you.

Российская марка одежды и аксессуаров Отосион воплощает идеи новой женственности через форму и материал.

"Современная женственность для нас - это прежде всего самодостаточность и содержательность.
Мы вдохновляемся деятельными личностями, обладающими внутренним стержнем и яркой индивидуальностью, для которых одежда является лишь деликатным обрамлением подчеркивающим характер. "

Марка основана в 2015 году и успешно работает на российском рынке на данный момент.
Основные визуальные коды бренда - сочетание архитектурных линий и плавных абстрактных форм, сдержанный крой, аккуратные, но выразительные детали.
Отосион последние 2 сезона участвует в проекте Fashion Futurum от Mersedes Benz Fashion Week Russia.
О нашей марке писали такие издания как I-D, VICE, Vogue Italy, ELLE CANADA, The Fall London, YAHOO lifestyle, Harper's BAZAAR RUSSIA, Buro 24/7, GRAZIA, COSMOPOLITAN, InStyle, The Village, Wonderzine, АфишаDaily, SNC, KING KONG.


AWG
Эгоистичный Баухаус
Каков путь объекта, вещи, предмета мебели, который мы впускаем в свой дом, в свое личное пространство сегодня?
Сейчас нами овладевает интерес к самому себе…

Софи Калле

Я сохраняю все:

…все предметы, слова и окружающее меня

Кристиан Болтански

Новые технологии проникли в самые закрытые зоны нашей жизни.

Сейчас человек повсюду стремится создать свое частное пространство, стирая границы общественного. Идея частного повсюду стала реальностью для современного обитателя большого мегаполиса. Дом перестал быть единственной частной территорией для нас. В любом, даже самом банальном своем действии заключается наш поиск системы massage'й, которые позволяют нам изменять мир и пространство по своему представлению. Для нас стало очень важным видеть, трогать, - понимать, что значит жить среди всех этих повседневных вещей – и осознавать этот свой опыт.

Тогда какой же должна быть вещь, предмет интерьера или декора, которая сможет войти в наш дом?
С одной стороны, нам нужна простая форма, связанная с потоками нашей жизни, ориентированная на непосредственное, живое, простое общение с миром. С другой, мы всегда и всюду хотим подчеркнуть нашу индивидуальность, наш мир, которым мы стремимся наполнить все большее число пространств, в которых ежедневно присутствуем.

Все это мы попытались воплотить в новой коллаборации бренда Woodi FURNITURE с молодым российским художником Варей Щука и с брендом одежды Otocyon. И создали лимитированное издание, которое получило название «Эгоистичный Баухаус».

Какой мы увидели эту коллекцию? Для кого ее создавали? Каковы основные принципы, заложенные в нее?

Прежде всего, мы хотели создать особенную коллекцию для современной жизни в самых разных пространствах. В связи с очень быстрым потоком событий и частых перемен места обитания нам важно было сделать коллекцию функциональной, удобной, практичной. Объекты мы выбирали путем «устранения всего ненужного», создав идеальный сет для жизни (стеллаж, кресло, пуф, лампа, стол, зеркало, рейл и ширма). Мы хотим, чтобы эта мебель могла подстраиваться под любое место, сохраняя привычные для нас визуальные и тактильные ощущения. И нам было интересно наделить некоторые предметы еще одной «неявной» функцией, которую каждый сможет выявить для себя сам.


Для работы над этой коллекцией мы остановились на направлении в дизайне, который стал воплощением «прозаической эстетики». Вдохновивший команду бренда Woodi FURNITURE на создание новой линейки мебели и аксессуаров для дома. Легендарный Баухаус и сегодня является символом смелых и функциональных разработок в искусстве, архитектуре и дизайне. Многое из того, что кажется нам самим собой разумеющимся в нашем окружении, является следствием революционных идей основателей Баухауса.


Совместно с современным художником Варей Щука, которая в своих работах постоянно осмысляет пространства, наше в них присутствие или отсутствие и предметы, которыми их наполняет, меняя привычное к ним отношение, раскрывая их скрытые стороны, мы придумали историю о мебели из стальных трубок, ставших символом информационных и энергетических потоков, с бесконечным движением внутри их полости, воплощением образа современной жизни большого мегаполиса. Но при создании паттерна и в колористике коллекции Варя как бы выражает личную историю каждого его обитателя.

По мнению Иоханнеса Иттена, одного из известных представителей Баухауса, цвет – это жизнь, одна из самых главных составляющих объекта, цвет – это дух формы.

В коллаборации художница преобразовывает классическую палитру Баухауса, как будто добавляя в его цвета белил или флуоресцентной краски. Добиваясь ощущения комфорта, свежести и уникальности.

Чистый цвет и строгая геометрия – основные принципы Баухауса, были заложены в основу при создании принта коллекции. При этом Варя Щука старалась придать формам мягкости, а цветам нежности. По словам художницы, «современная действительность слишком перенасыщена активными предметами и яркими цветами. Но временами человеку нужен визуальный отдых, приятное ощущение тактильности».

Бренд Otocyon. Коллекция одежды

В линии одежды мы постарались усилить ощущение индивидуальности в нашем прочтении Баухауса. Чистые формы в сочетании с элементами, вдохновленными коллекцией Баухаус и традиционными, ставшими знаковыми для бренда Woodi формами почки и капли. И хотя эти детали не являются частью новой коллекции, но при этом они очень символичны для бренда Otocyon. А «Эгоистичный Баухаус» дает свободу в выражении идей каждому своему создателю.

REFERENCES FOR WOODI
FURNITURE
PRINTS
OBJECTS
PRINTING
POP - UP installation
Clothes scatch
EVENTS
RETAIL
NOTE: ALL CONCEPTS AND IDEAS ARE WHOLLY OWNED OR LICENSED BY OWNERS
ANY FORM OF REPRODUCTION OR DISSEMINATION FOR COMMERCIAL OR NON-COMMERCIAL USE IS FORBIDDEN WITHOUT EXPRESS PERMISSION OF OWNERS.
AWG is curated by Russia & USA based creative team . The majority of the content featured are images and videos found across the web and belong to their respective owners and creators. If you're one of them and wish to have your work removed from this site. Please get in touch.